"Полеты во сне и наяву"

   Название предложено самим художником, поскольку в детстве мечталось стать летчиком и посмотреть на землю с высоты небес. Судьба решила иначе. И на мир Сергей Коротин смотрит из глубины воображения и памяти.

   Память воскрешает ощущения детства, которое прошло в незатейливом местечке Чемолган. Художник выезжает иногда в эти края, где стороннему взгляду все представляется иначе, чем мальчику, ставшему живописцем и продолжающему видеть свой поселок глазами детства. Изображение поселка, являющегося нам в разное время года и суток, окрашено теплотой человеческой памяти, с неизменным постоянством пробуждающей образы тогдашних ощущений. Здесь все откристаллизовалось, когда-то бывшее находится вне власти времени. Именно такого поселка уже нет, возможно, но полёты в мир детства продолжаются. И поэтому возникает на холстах то солнечное марево "Улицы в Чемолгане" (1998), с высокой сенью золотистых деревьев, белыми домиками и девочкой, задумавшейся о чем-то в центре этого приветливого мира, то нежная розовая дымка "Морозного дня" (2001), то осязаемая плотная материальность "Окраины" (2004).

     Вся любовь к живописи отдана пейзажу, особенно ландшафтному. Природа - весьма терпеливая модель, в характере которой так бесконечно много граней, непредсказуемых состояний, непередаваемого богатства цветовых оттенков. Вся жизнь может уйти в погоне за ускользающей натурой. Сергей Коротин и следует за ней, и подчиняет своим чувствам и ощущениям. Язык изображения может быть вполне натурным, приближен к реальному мотиву, но в то же время и погружен в некоторую формальную условность. Чтобы уйти от иллюзорности художник иногда набирает форму, словно мозаику, и тогда мазок напоминает кусочек смальты. Случается, природные формы кажутся выстроенными из большого числа кристаллов. Художник может прибегать к усилению, гиперболизации мотива, и тогда горное ущелье превращается в гигантскую лестницу, по ступеням-террасам которой сбегает речной поток. Можно сплести абрисы форм словно кружево, и кроны деревьев станут напоминать фату или шелковый платок наброшенный на голову девушки. Можно уплотнить облака и превратить их в неопознанные летающие объекты. Впрочем, художник вовсе не формалист, который просто использует приемы, чтобы придать натуре остроту, но поэтическая личность на самом деле видящая мир именно таким. И потому реальность трансформируется в живописный образ, в котором оживают всевозможные сравнения, уподобления и преобразования, метафоры и метонимии. Часто таили иная картина написана в одном цветовом регистре, что вызывает ассоциацию с музыкой, с ее минорной и мажорной тональностями.

   Природа в композициях Коротина обладает качеством изменчивой неизменности, динамики внутри статики. Каждая картина состояния природы является неким стоянием, но ритм расположения конкретных форм внутри одного холста передает неизбывную энергию сил природы. Композиционный строй вызывает ощущение органики, несмотря на постепенно осознаваемую невозможность существования именно такого "вида". Рассмотрим внимательно "Зимнее утро"(2004). Вот речка начинается от нижней кромки холста и убегает извилистой лентой в глубину. А там начинается череда холмов и гор, уступами поднимающихся ввысь. Кажется, уж и двигаться далее некуда взору. Однако мы видим гладь горного озера и даже гористый противоположенный берег. И над этим всем - полоса неба. Как все это можно увидеть, стоя на берегу речки? Только, если мы вместе с художником и его воображением будем парить над расстилающимся внизу миром и с любовью и нежностью вглядываться во все детали природы, успевая на лету сложить из "мелочей" цельную картину, обладающую всеми качествами поэтического образа.

   Нужно фантазировать, преувеличивать и обобщать, чтобы создать правдивый образ мира, в котором нам повезло жить.

   Сергей Коротин, посвятивший четверть века своей жизни пейзажу, хорошо знает, понимает и чувствует эту главную заповедь искусства.

Искусствовед Баян Карибаевна Барманкулова